Damien 25. Februar 2022 Nachrichten Einen Kommentar hinterlassen
Im Jahr 2004 Lille wurde Europäische Kulturhauptstadt. Diese außergewöhnliche Veranstaltung a die Stadt nachhaltig verändert, die Region und sein kulturelle Dynamik. Seit 2006, lille3000 verfolgt den 2004 begonnene Arbeit mit seinen große thematische Editionen : Bombayser aus Lille (2006), Europa XXL (2009), Fantastic (2012), Wiedergeburt (2015) und Eldorado (2019). Utopia, die 6. thematische Ausgabe von lille3000, findet statt vom 14. Mai bis 02. Oktober 2022 in der Europäische Metropole Lille, die Eurometropole und die Region Hauts-de-France.
Utopia findet statt vom 14. Mai bis 02. Oktober 2022. Diese neue Ausgabe, vorgeschlagen von lille3000 wird der Natur und beim Beziehung des Menschen zu seiner Umwelt.
Utopia wird abgesteckt von Ereignissen, von unveröffentlichte Begegnungen, von neuen Erfahrungen und von Kreationen, an der Kreuzung von Kunst und von der Wissenschaft, um ein Bewusstsein für die Komplexität der Welt und seiner poetische Kraft, über die katastrophalen Visionen des Klimawandels. Ausstellungen, urbane Metamorphosen, partizipative Projekte, Konferenzen sondern auch, eine der Neuheiten der Ausgabe 2022 : die Kaps, der Wanderungen die es dem public von dünstlerische Angebote entdecken in oft unbekannte Orte in Lille und der Region.
Zoom Auf ... Die Ausstellungen in der MEL
Annette Messager, Comme si - LaM, Villeneuve d'Ascq - 11. Mai bis 21. August 2022
Fotokredit: © Philip Bernard / © Adagp Paris, 2021
Unumgängliche Figur der internationalen Kunstszene, Annette Messager gebaut ein persönliches Universum in dem sie als multiple Identitäten : Sammlerin, Trickserin, Praktische Frau... Mit Als ob der Künstler bietet eine Utopie, die von die Realität täuschen und die mit Tänzen verspotten und Nasenfüße, durch den Atem und die flüstert. Speziell von der Künstlerin entworfen, die Ausstellung (eine der größten in Frankreich seit der Retrospektive im Musée national d'Art moderne Centre Pompidou im Jahr 2007) wird die Schönheitsanteil unter Zeichnung, teure Technik in Annette Messager, die es ihm ermöglicht eine Sprache erstellen in der Nähe von Haikus, diese kurze japanische Gedichte, synthetisch und bildlich dargestellt. Unter den unveröffentlichte Kreationen des Künstlers, wird vorgestellt eine Reihe von sechsundsiebzig neuen Zeichnungen à Acryltinte der Reihe Tête-à-tête, die bietet tragikomische Variationen um den Schädel, als so viele Eitelkeiten.
Gewinnerin des Goldenen Löwen der 51. Biennale von Venedig im Jahr 2005, und des Praemium Imperiale in Japan im Jahr 2016, Annette Messager wird auch für die erstes Mal seine Installation Dessus-Dessous, Fluten aus rotem Stoff, die über Lichtskulpturen wabern, die den Vorschlag, der für das Französischer Pavillon auf der Biennale in Venedig, gibt es mehr als 15 Jahren. Sowie die jüngsten Installation La revanche des animaux (Die Rache der Tiere).
Mit dieser neuen Ausstellung jeder ist eingeladen sich sich seine persönliche Geschichte wieder aneignen durch den Fiktionsbias und der Schöpfung, und von sich bewusst werden, dass wir alle tun, Als ob
Utopia, Claire-Marie Régent - Château de Flers, Villeneuve d'Ascq
Im Mittelpunkt des Medieninteresses und wissenschaftlichen, die Verbindung zwischen dem Menschen und seiner "natürlichen" Umwelt unmittelbar ist das Thema, zu dem Claire-Marie Regent wurde zum Nachdenken eingeladen von der Stadt Villeneuve d'Ascq in der Rahmen von Utopia, 6. Ausgabe von lille3000.
Sie wünschte seinen Blick aufsetzen auf dieser utopische Lebenslust in Gesamtkohäsion mit der Natur in eine urbane Welt. Die Erzählung der Serie ist um die Farbe herum gebaut grün die sich auf verschiedene Medien sowie verschiedene natürliche Texturen oder künstlich wie zum Beispiel vom grünes Metall, der Kleidung oder der Naturlandschaften.
Ausstellung Eugène Leroy, A contre jour - MUba Eugène Leroy, Tourcoing - 29. April bis Oktober 2022
Fotokredit: © Nicolas Dewitte / LaM
Ausstellung Eugène Leroy, in Partnerschaft mit dem Museum für moderne Kunst in Paris wird präsentieren eine große Retrospektive Eugène Leroy unter Frühjahr 2022, in erforschen Begegnungen, Austausch und Unterstützungen des Künstlers mit dem Kulturkreis in Nordfrankreich, seine reiches Netzwerk von Künstlern, von Galeristen, von Museumskuratoren, von Sammler und von Mäzenen.
In das Kirchenschiff, wird ausgestellt das außergewöhnliche Ensemble der acht Gemälde vonEugene Leroy, der zeitgenössische Werke berichten über den Jahreszeitenzyklus und Empfindungen, die sie hervorrufen.
Panorama 24 - Le Fresnoy, Tourcoing - 30. September bis 31. Dezember 2022
Fotokredit: © Nicolas Dewitte
Le Fresnoy, National Studio for Contemporary Arts, präsentiert in Abschluss eines einjährigen Austauschs, von Erfahrungen, von Recherchen, mehr als 50 unveröffentlichte Werke in den Bereiche des Bildes, von seine und der digitale Kreation, erdacht und von jungen Künstlern realisiert und die Künstler Lehrer Gäste des Fresnoy.
Poetische Fantasiewelten, Projektionen einer Menschheit in Bewegung, Rückblick auf persönliche Geschichten, die Themen sind zahlreich und abwechslungsreich, schillernd, verstörend, bewegend, immer spannend.
Diese Neuauflage von Panorama wird anvertraut an Marie Lavandier, Direktorin des Museums Louvre-Lens, der davon die Kommissarin.
Anmelden, Scenocosme - Maison Folie Hospice d'Havré, Tourcoing - 14. Mai bis 23. Oktober 2022
Fotokredit: © Alsos - Scenocosme
Zwischen Traum und Wirklichkeit die Künstlerduo Scenocosme nimmt uns mit in Kunstwelten wo die Technologie wird in den Dienst des Sinnlichen gestellt, der menschliche Zerbrechlichkeit. Ihre interaktive Werke engagieren verschiedene unsichtbare Beziehungen zwischen Körper und Umwelt.
Sie bieten interaktive Inszenierungen wo die Zuschauer teilen sich Sinneserfahrungen
außergewöhnlich. Treten Sie in Beziehung und in Zusammenschaltung mit ihren Werken. Kommen Sie und berühren Sie das Unsichtbare...
Embryo, Dewi Brunet - Universität Lille - 05. September bis 27. Oktober 2022
Bildnachweis: DR
AIRLab lädt ein ein Künstler zum Dialog mit ein Forschungslabor der Universität Lille um Kunst und Forschung miteinander verknüpfen und Mediation und ein singuläres Werk entstehen lassen, Kunst vermischend und Wissenschaft. Der belgische Künstler Dewi Brunet hat sich somit mit dem Defrost-Labor Projektteam Gemeinde in Inria und beim CRIStAL-Labor zu entwerfen ein Projekt mit dem Titel Plantoid-ori. Faltkünstlerin, Dewi Brunet erforscht durch seine Praxis von origami die felder der oribotic, beleuchtet die ästhetische, technische Aspekte und philosophischen Hintergründe von Origami-Robotik.
Durch Kreuzen Falten und Robotik die es ermöglichen seine Werke zu animieren, Dewi Brunet hinterfragt die sensible Grenzen zwischen menschlich, pflanzlich und Technologie. Die Pflanzenreich, scheinbar unbeweglich, immer noch zu oft als einfache Ressource oder Dekorationsobjekt wird der privilegiertes Terrain für ein Experiment die verändert das Kräfteverhältnis und erfindet eine Beziehung neu, die auf einem neuen Gleichgewicht beruht zwischen dem lebendig und das Objekt.
Metsä, Märchen aus den nordischen Wäldern - Jardin Minorelle, Marcq-en-Baroeul - 14. Mai bis 03. Juli 2022
Fotokredit: © Jefunne Gimpel
lille3000 präsentiert am Jardin Minorelle in Marcq-en-Barœul, eine Fotoausstellung und von Keramikskulpturen der die Vision einer imaginären Welt, die von märchenhaften Präsenzen bevölkert wird.
In diesem utopisches Universum, die Fotografien von Moss People von der finnische Künstler Kim Simonsson, emblematischer Künstler der Ausgabe Utopia, und Jefunne Gimpel werden in einen Dialog mit den Werken einer Künstlerin aus Lille treten, Ingrid Bouttaz.
Die Welt geschaffen von Kim Simonsson ist eine Gesamtkunstwerk der wird auf dem Territorium dekliniert anlässlich vonUtopia. Die Moss People werden in monumentale Version auf der Rambla in der Rue Faidherbe in Lille, als ein Volk von Riesen.
Man findet die Moss People von Kim Simonsson im Mittelpunkt dieser Ausstellung im Garten Minorelle, in kunstvolle Inszenierungen die die Charaktere in verschiedenen Kontexten. Jefunne Gimpel die Fotografie oft in der Natur und sie verschmelzen mit dem Landschaft, oder umgekehrt er sie verewigt sich in einer eher industriellen Umgebung, die aus dem Imaginären herausholen zu dem sie gehören. Diese kleines elfisches Volk wird sich unter den zarte Werke die besiegeln in der Materie die physische Verbindung zwischen der Mensch und die Natur.
Alle in Federn - Maison Folie Le Colysée, Lambersart - 30. April bis 28. August 2022
Bildnachweis: DR
Obwohl die für seine Verschlechterung verantwortlich sind, wir sind in der Regel wenig sensibilisiert durch unsere
nähere Umgebung und täglich.
Es ist also in einer Bereitschaft, die Besucher einzubeziehen zu einem Bürgerinitiative zur Erhaltung der
Natur als die Ausstellung ihnen anbietet, den Zugang zu eine bessere Kenntnis ihrer Umgebung unter
durch Vögel.
Beobachten, zuhören, fühlen, entdecken, ...
Erwecken, sensibilisieren, erziehen, ...
Rund um die Ausstellung, der Aktivitäten und Bildungsworkshops werden speziell organisiert, um die Reichtum unseres Avifauna.
Diese neue Ausstellung von die Apex Association, reich an über 20 Jahren Design und von Produktion von interaktiven Rundgängen und sensorisch, geht das Thema durchdeklinieren von Vögeln aus unseren Regionen durch das Staunen und von Emotion die sie uns verschaffen. Für alle Menschen zugänglich, die Zweck dieser Ausstellung wird das Bewusstsein für die notwendige und dringend Schutz unserer Vögel und ihrer Umgebungen. Ein Teil der Ausstellung mit dem Titel Federbälle! wird speziell für Kinder zwischen 3 und 6 Jahren.
Boris Taslitzky: Kunst am Puls der Zeit - La Piscine - Musée d'art et d'industrie André Diligent de Roubaix - 12. März bis 22. Mai 2022
Bildnachweis: DR - Boris Taslitzky, Die Delegierten, 1947
Der Swimmingpool, würdigt Boris Taslitzky (1911-2005) und zeichnet seinen beispielhaften Lebensweg nach in der Erzählung des 20. Jahrhunderts. Zu beiden Zeiten Zeuge und Akteur in den großen Umwälzungen seiner Zeit, Taslitzky erklärt, dass sein ganzes Leben vom Krieg geprägt. Im Bewusstsein seiner Verantwortung als Mann und von Künstlerinnen und Künstlern, Taslitzky beruft sich auf die große Tradition der Historienmaler und verteidigt eine "Realismus mit sozialem Inhalt" die sich verpflichtet bezeugen.
Diese Malerin "am Puls der Zeit" hat nie aufgehört, für die Utopie besserer Tage einzutreten für die Arbeiterklasse und liefert uns einen erschütterndes Zeugnisund ergreifend menschlich.
Präsentator etwa fünfzig Gemälde, oft monumentalen, und von sehr viele Zeichnungen sowie eine Wandteppich, diese erste monografische Ausstellung von Umfang spricht vor allem der "engagierte" Künstler oder "betroffen", durch nicht nur seine große Zusammensetzungen gewidmet politischen Ursachen seiner Generation, in der der davidischen Historienmalerei, sondern auch seine Selbstporträts und Porträts, seine Landschaften oder seine Stillleben.
Johan Creten: Bestiarium - La Piscine - Musée d'art et d'industrie André Diligent de Roubaix - 12. März bis 29. Mai 2022
Fotokredit: © Creten Studio und Gerrit Schreurs.j - Dode Vlieg
Bedeutender Handwerker der Erneuerung der Keramik, Johan Creten (geboren 1963) ist ein international anerkannter Künstler für seine Werke wer, Terrakotta emailliert oder eherne Träumereien, zeichnen eine beunruhigende Fremdheit und spielen mit eine Sehstörung malmenant unsere Vertretungen sowie unsere Gemeinplätze. Für die Ausstellung in Roubaix, konzipiert in Partnerschaft mit der Galerie Almine Rech, wird die Künstlerin neben zwei emblematische Werke seiner Karriere - Es liegt in meiner Natur (2001) und De Vleermuis (2015-2019) - ein metamorphes Flachrelief und eine monumentale Skulptur mit fledermausähnlichem Aussehen -, eine unveröffentlichtes Keramikensemble aus siebzehn Tieren (Beasts). Eine Wildschwein verschlungen in einer Blutfaulheit, eine schlafende Fliege auf die Art eines Transi oder ein versteinerter Pelikan durch eine unfassbare Traurigkeit: hier die bestiarium ist nie naturalistisch aber symbolisch, jedes Tier macht Zeichen in Richtung des Ungreifbaren, zwischen Trostlosigkeit und Hingabe, Trieb und Melancholie. Hier gibt es kein Stillleben : alles ist lebendig, alles pulsiert und alles zittert. Diese fälschlich naive Tiere kommen sagen die politische Dicke einer Welt macht von Konflikte, von Kämpfe und von Resignationen, sondern auch von Freuden, von Tröstungen und von Hoffnungen. Denn wenn der Mensch ein politisches Tier ist, die Welt ist das prächtige Theater der Grausamkeit...
Nils Nova - Grüner Vorhang - Architektur, Kunst und Natur- Villa Cavrois, Croix - 17. Mai bis 28. August 2022
Fotokredit: © Villa Cavrois
Wenn Robert Mallet-Stevens beschreibt die Villa Cavrois als umgeben von "?Ein grüner Vorhang", ist es klar, dass er diese sehr theatralische Referenz um zu erklären, dass er entwarf das Gebäude und seine Umgebung als eine eine Art Filmset. Die Hausbesuch könnte in der Tat von seinen Gästen gelebt wie die Teilnahme an einem Filmdreh.
Nils Nova nahm den Ansatz von Mallet-Stevens als wörtliche Bezugnahme für sein eigenes Drehbuch schreiben. Seine Interventionen verwandeln die Hausbesuch in einen besonderen Weg voller Überraschungen. Er hat erfunden eine Multimedia-Installation die setzt alle unsere Sinne in Bewegung.
Als eleganter Zeremonienmeister, er hat fast unsichtbare Veränderungen einführt und subtil in die bestehende Einrichtung einfügen, die uns den Gebäude auf eine neue Art.
Rendez-vous au canal - La Condition Publique, Roubaix - 06. Juli bis 24. Juli 2022
Fotokredit: © Feda Wardak
Der Kanal steht für eine Verbindung zu unserer Geschichte durch die man baut ein Gebiet wieder auf d. h. ein geographischer Raum beauftragt mit Symbole zusammengefasst.
Die Öffentliche Bedingung möchte das Gemeinsame rekreieren durch die Kunstprojekte rund um den Kanal und damit die Organisation der Rückeroberung dieses Gebiets.
Von Künstler werden aufgefordert, diesen Weg in Betracht zu ziehen als ein Material genauso wie Unterstützung des Aufbaus von Gemeinsamkeiten.
Dies wird durch die Einsatz oder durch die Tatsache, dass unsichtbare Herausforderungen sichtbar machen um sie zu gemeinsame Herausforderungen (Poesie, Frauen, öffentlicher Raum, Umwelt, Wassermanagement mit Feda Wardak, Robert Montgomery, Duo Oran).
Mai Tabakian, Sensitive Forms - La Manufacture, Roubaix - 09. April bis 20. Juni 2022
Bildnachweis: DR
Vietnamesisch-französische Künstlerin, Mai Tabakian entwickelt einen architektonische Textilarbeit und skulptural zwischen Nähen, Nähen und Quilten. Seine plastisches Vorgehen, an süße Erscheinungen und bunt, ist Unterspannung durch eine physikalisch-metaphysische Suche nach einer Erklärung der Welt, die Suche nach einer Logik in der Funktionsweise des Universums, insbesondere durch die Beobachtung der Natur als von unsere eigene Natur, von was uns ausmacht, von die Zelle an großen existenziellen Fragen.
Spuren der Zukunft - Espace Croisé, Roubaix - 14. Mai bis 31. Juli 2022
Bildnachweis : © La Fratrie, School Gallery Olivier Castaing
Geschwister, bestehend aus den Brüder Karim und Luc Berchiche, verfolgt den Reflexionsfeld und von Experimenten rund um Utopien durch das Erstellen in vier Hände der polymorphe Skulpturen, die mit Erinnerungen beladen sind die befragen den Menschen in seinem Verhältnis zur Umwelt und der Natur.
Die hängende Miniaturen, minutiöse Konstruktionen durch ihre Kunststoffpräzision und formell, machen aus ihren Schöpfer die Handwerker eines utopische Welt im wahrsten Sinne des Wortes "Ort, der nicht ist".
Diese Architekturfiktionen sind allesamt Welten in sich selbst, entwurzelte Illusionen von ihren ursprünglichen Raum. Einzigartige Installationen und komplexen, sie führen Erzählszenen die häufiger
allegorisch sondern auch echte Reflexionen über die Kürze und die Zerbrechlichkeit des Lebens.
Diese Ausstellung orchestriert von der Espace Croisé wird die Zuschauer eintauchen in alternative Zukünfte
und Metamorphosen. Eine partizipatives Werk und umweltfreundlich, das Ergebnis von Workshops und von Dialoge zwischen den beiden Künstlerbrüdern und die Einwohner des Viertels L'Épeule, wird Zeugnis ablegen von der Reichtum der neuen Beziehungen, aus denen sie zusammengesetzt ist.
Eine Reise der wird geben die Gelegenheit, in die Zukunft zu blicken, sich vorzustellen und von die Welt von morgen fantasieren, die näher an der Natur und von bewusst überdenken utopische Zukünfte.
Fragmente - Maison Folie La Ferme d'en Haut, Villeneuve d'Ascq - 23. April bis 03. Juli 2022
Bildnachweis: DR
Ausstellung der Werke von drei zeitgenössischen bildenden Künstlern bei denen die Schuttsammlung ist der Ausgangspunkt ihrer Arbeit : Sophie Hélène, Caroline Secq und Dadave.
Die drei Künstler stellen den die Frucht ihrer Sammlungen von Abfall, Müll, der in plastische Kompositionen umgewandelt wurde, Zeugen unseres Verbrauchs die auch unsere Hinterlassenschaften.
Sophie Helene, ausgebildeter Kolorist, führt ein Arbeit als bildende Künstlerin. Im Wechsel der Gezeiten in der Baie de Somme, findet sie in den Seegras organische Abfälle und Plastikstücke in jeder Form und seine chromatische Variationen. Faisant diese Abfälle zusammenleben und Fragmente von Objekten, seine künstlerischer Ansatz und Ästhetik stützt sich auf die Farben dieses Abfalls, die tri, die Gegenüberstellung, Zusammenstellung.
Caroline Secq, vermessen, ihrerseits Strände der Landes und sammelt Abfall und Müll, den die Menschen hinterlassen haben, die Strandfonds wie es Schubladenböden gibt. Sie sammelt diese Nichtigkeiten, diese Objektstücke die ihre Nützlichkeit verloren haben, ohne sie umzuwandeln, um sie zusammenzusetzen, daraus machen Skulpturen und Wandarbeiten.
Dadave, autodidaktischer Künstler, sammelt elektronische Bauteile aus Fernsehern und Computer dass er ordnet auf Holz in dreidimensionalen Volumen an, sie werden Wolkenkratzer, Türme zu Babel... Hauptplatinen, Kabel, Kondensatoren... treffen sich in ein Dialog zwischen Technologie und handgefertigt.
Alle drei, mischen ihre Kompositionen die antworten einander, sprechen miteinander. Sie befragen unsere Praktiken
konsumorientiert, die Unverhältnismäßigkeit des Wirtschaftswachstums, realisieren eine Bestandsaufnahme der Natur und
zeugen von der "Wegwerfmentalität".
Die Schönheit dieser Kompositionen hinterfragt und verunsichert. Zu beidem geworden künstlerische Kreationen und Erbe, sie repräsentieren auch unsere Erbe.
Entrelacs, Villeneuve d'Ascq - 30. Mai bis 02. Juli 2022
Atelier 2 - Plastische Künste, Verein, der sich der Kunsterziehung widmet, präsentiert die siebte Ausgabe von Entre- Lacs, Ausstellung zeitgenössischer Kunst um die Seenkette in Villeneuve d'Ascq.
Vom 30. Mai bis zum 02. Juli 2022 9 Luftwerke und aquatisch durchgeführt von 9 bildende Künstler werden zwischen dem Johannissee und der Canteleu-See in Villeneuve d'Ascq.
Entre-Lacs wurde die 2010 erdacht wurde, von Atelier 2 - Plastische Künste, in einer Wille von Kultur für alle zugänglich machen indem Sie bringen Kunst in einem öffentlichen Raum. Vom 30. Mai bis zum 02. Juli 2022 die Seenkette von Villeneuve-d'Ascq verwandelt sich in ein Kunstspaziergang durch Ausstellen einer Serie von 9 Wasserkunstwerken und Fluggesellschaften durchgeführt an der Bauernhof Saint-Sauveur von 9 bildende Künstler von einer Jury ausgewählt bestehend aus bildende Künstler et Mitglieder von Workshop 2.
Wir sind Bäume - La Fileuse, Loos - 12. März bis 30. Juni 2022
Bildnachweis: DR
Die Stadt Loos wird eine Ausstellung in La Fileuse von der Künstler Yosra Mojtahedi, mit dem Titel Wir sind Bäume. Die Zuschauer können in dieser Ausstellung Plastikproduktionen des Künstlers inspiriert von Pflanzenformen und organisch.
Die Stadt Loos wird auch eine Woche, die dem Thema Natur, an Farben von Utopia.
Sarathustra und die tausend Reiche des Planeten Parkinson - Kirche Notre-Dame de Lourdes, Marquette-lez-Lille - 04. Juni bis 05. Juli 2022
Sarah Deruy anwesend bei die Kirche Notre-Dame de Lourdes die Ausstellung Sarathustra und die tausend Reiche des Planeten Parkinson. Nach Studium der Höheren Literaturwissenschaft in Bordeaux und eine Magister der Bildenden Künste in Lille, sie unterrichtet Bildende Kunst unter Collège Jean Macé in Calais.
Diagnose Parkinson im Jahr 2019, sie sich widmet jede Nacht den Collagen, lavis und Abziehbilder der Serie der Tausend Königreiche auf dem Planeten Parkinson. Aus den unbewussten Auswüchse seiner Vorstellungswelt, seine lavis erforschen neue, unerforschte Welten und versuchen, eine neue Weltkarte zu formulieren d.h. taucht die Utopie auf.
Picasso und die arabischen Avantgarden - Institut du Monde Arabe, Tourcoing - 02. April bis 10. Juli 2022
Fotocredit: © Dalloul Collection
Die IMA-Tourcoing möchte präsentieren eine Ausstellung über die Beziehungen von das Werk von Picasso an
Kunstszenen aus dem Maghreb und des Naher Osten der 50er Jahre an 80er Jahren.
Die Ausstellung, im völlig neues Thema, wird hervorheben, durch eine Sammlung von etwa 70 Werken, die fruchtbarer Ferndialog zwischen den beiden Seiten des Mittelmeers. Erbaut auf dem genaue Gegenüberstellung von Gemälden, grafischen Werken und Keramiken aus Picasso und von Schlüsselwerken bedeutender Künstler aus der arabischen Welt, dieses Projekt eine glänzende Antwort auf die Auftrag von die IMA von die Kunst fördern und die Kultur der arabischen Länder und von den Dialog des Kulturerbes fördern.
Vivants - La Source, Roncq - 03 Mai bis 01 Juli 2022
Das Institut für Fotografie präsentiert die Serie Vivants von Matthieu Gafsou durchgeführt in 2020 bei seiner Wohnsitz in der Region.
Die Fotograf lädt uns ein die Arbeit auf dem Land wiederentdecken, von die Zucht und zu das Erbe der Lebenden aufwerten.
Zoom Sur ... Ausstellungen außerhalb der MEL

#UtopiaPhoto - Das Institut für Fotografie, das CRP / Centre Régional de la Photographie, Château Coquelle & Destin Sensible

Bildnachweis: Quentin Pruvost - Light Motiv

Das Institut für Fotografie, mit Das CRP/Regionales Zentrum für Fotografie à Douchy-les-Mines, Schloss Coquelle à Dünkirchen, Empfindliches Schicksal à Mons-en-Barœul bieten ein fotografisches Programm um Wasser. Die übergeordnete Frage des Wassers als Rohstoff, Lebensstoff oder erste Notwendigkeit ist eine der die wichtigsten Herausforderungen der nachhaltigen Entwicklung. Die Wasserfrage in die Umgebung oder die aktuelle Klimafragen platzieren diesen Grundelement im Zentrum des lebenswichtigen Reichtums unserer Gesellschaften. Wasser ist auch ein entscheidender Faktor in die Untersuchung der natürlichen Landschaft, sozial und Wirtschaft der Region Hauts-de-France, seit seinen Meeresküsten bis zu den Flussachsen die durchziehen ihr Gebiet. Diese natürliche Ressource führt somit zu verschiedene poetische, reflexive Experimente und für den weniger empfindlich. Die Gebietsexperten in Bezug auf Fotografie schlagen vor ein Programm für Künstlerresidenzen koordinieren auf dem Gebiet für die Produktion von vier unveröffentlichten Ausstellungsprojekten entworfen für eine Präsentation außerhalb der Mauern für den Weg bereichern d'Utopia in der Region Hauts-de- France.
Patrick Dion, PAN - Dünkirchen
Schloss Coquelle
Emmanuelle Blanc - Wie Wasser - Douchy-les-Mines
Im CRP / Centre Régional de la Photographie Hauts-de-France
Frédéric Bellay - Entre-Lacs - Villeneuve d'Ascq
A Destin Sensible in Partnerschaft mit L'Atelier2 im Rahmen von Entrelacs
Quentin Pruvost - Inland Voyage - Bois-Blancs, Lille
Im Cap Dock, angeboten vom Institut für Fotografie
Tenter le diable: Carte blanche an Matali Crasset mit den Studenten der HEAD (Genf) - Le Familistère de Guise
Bildnachweis: DR
Das Projekt ist Teil einer forschung zur gastfreundschaft eingeleitet durch den Familistère parallel zur Erstellung des Familistère Campus Alternativen : Ort der Übertragung, von Debatten und des Experimentierens mit sozialen, wirtschaftlichen oder Umwelt für eine gerechte Gesellschaft.
Matali Crasset wurde aufgefordert, Vorschläge zu Interventionen/Experimente während das Jahr 2021 und zu eine Ausstellung an diesem Ort erstellen, für die Früchte dieser Forschung im Jahr 2022 zeigen.
Raffaela Crispino - Museum der Schönen Künste in Tournai (Belgien) - 29. Januar bis 18. September 2022
Fotokredit: © DR
Par Land oder pro See, die Kunstwerke haben immer gereist. Schwierig ist es jedoch ein Gemälde von der Größe von "Die Abdankung Karls V." zu entwerfen, eine monumentales Gemälde des Künstlers Louis Gallait derzeit ausgestellt im Museum der Schönen Künste in Tournai, im Mitte des 19. Jahrhunderts machen die Rundreise durch Europa mit dem Zug.
Aus den erstaunlichen Wanderungen dieses "Schaubildes", Raffaella Crispino nimmt uns mit in ein Reise mit Erzählungen und von Samen. Das Werk von Gallait wird heute unter Glasdächer entworfen von dem Architekten Victor Horta. À die Rückseite des aktuellen Museum in Tournai, auf dem Gelände, das die neue Erweiterung, der Gewächshäuser beherbergen die gesamte Pflanzen die besiedeln jedes Jahr die öffentlichen Räume der Stadt. All diese Praktiken, die werden sich in vielfältigen, weit entfernten Erzählungen kreuzen und gleichzeitig nahestehen.
Border - Triennale Intersections, Tournai (Belgien) - 08. Juni bis 18. September 2022
Bildnachweis: DR
Vom 18. Juni bis zum 11. September 2022 eine Ausstellungsparcours zeitgenössischer Künstler in der Stadt, in den Museen (MuFIm, TAMAT, MBA) und beim Glockenspiel (Art-Déco-Gebäude von Henry Lacoste) für (Wieder-)Entdeckung des Erbes von Tournai. Im Laufe des Sommers Ausstellungen, thematische Führungen, Kunstpraktika und Begegnungszeiten hinterfragen die Konzepte von Grenzen, Identitäten und von Zugehörigkeiten.
In Verbindung mit dem thema Border, Kreuzungen lädt den "Weites Land-Territorium des Denkens" à seine Sammlung von Künstlerflaggen entlang der Straße ausstellen die Schelde und von Lithographien unter Glockenspiel.
Webseite von lille3000
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Quelle: lille3000 - Fotos: DR - © lille3000
TagsAusstellungen Lille lille3000 Utopia
16. Dezember 2022
15. Dezember 2022
14. Dezember 2022
Am Freitag, dem 10. März 2023, findet um 20 Uhr im Zénith in Lille das Konzert von ...
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